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SUMMARY:6ª Mostra MOVE reúne grupos de teatro do Paraná
DESCRIPTION:A 6ª Mostra MOVE reúne grupos de teatro do Paraná\, de junho a agosto\, com espetáculos infantis e adultos\, oficinas gratuitas e ingressos populares. \nEntre junho e agosto de 2026\, a 6ª Mostra MOVE – Grupos de Teatro do Paraná promove um encontro entre artistas\, companhias e público em uma programação que valoriza a produção teatral contemporânea do estado. Ao longo de três meses\, grupos de Londrina\, Jacarezinho\, Maringá\, Curitiba e Arapongas apresentam espetáculos que abordam temas como memória\, ancestralidade\, imaginação\, relações humanas\, resistência e transformação social. \nA programação contempla diferentes linguagens cênicas\, incluindo teatro de animação\, contação de histórias\, cultura popular\, musicalidade e experimentações teatrais. Em junho e início de julho\, as apresentações são voltadas principalmente ao público infantil\, com montagens como Vendas e Trocas: Relíquias e Lorotas\, Procura-se Esperança\, O Auto da Malandragem e Ayô e o Gigante. Já em agosto\, a mostra amplia o repertório com espetáculos para diferentes faixas etárias\, incluindo produções voltadas ao público adulto. \nAlém das apresentações\, a Mostra MOVE também investe em ações de formação e democratização do acesso à cultura. Cada grupo participante realiza uma oficina gratuita compartilhando processos criativos e experiências artísticas. Como parte das ações de acessibilidade\, uma sessão de cada espetáculo contará com interpretação em Libras. Também estão previstas sessões gratuitas destinadas a estudantes\, professores da rede pública e participantes de centros de convivência da capital. \nA programação acontece entre os dias 10 de junho e 30 de agosto de 2026\, no Espaço Obragem – Criação e Compartilhamento Artístico\, localizado na Alameda Júlia da Costa\, 204\, no bairro São Francisco\, em Curitiba. Os ingressos para as apresentações abertas ao público custam R$ 10\,00 e podem ser adquiridos antecipadamente pela plataforma Pixta. As oficinas são gratuitas e as inscrições podem ser realizadas online. O cronograma completo inclui espetáculos semanais de quarta a domingo\, reunindo grupos de diversas regiões do Paraná em uma mostra dedicada à circulação\, ao intercâmbio artístico e à formação de público. \nConfira a programação completa: \nCronograma de Espetáculos \nJunho e Julho (1ª Etapa)\n● 10 a 14/06 — Coletivo Fresta (Londrina) | Vendas e Trocas: Relíquias e Lorotas (50’) – Infantil\n● 17 a 21/06 — CNX Produções Culturais (Jacarezinho) | Procura-se Esperança (50’) – Infantil\n● 24 a 28/06 — Grupo Pandoron (Maringá) | O Auto da Malandragem (50’) – Infantil\n● 01 a 05/07 — Grupo Batalhão (Curitiba) | Ayô e o Gigante (40’) – Infantil \nAgosto (2ª Etapa)\n● 05 a 09/08 — Grupo Paiol (Arapongas) | Branca Flor (60’) – Adulto (Classificação: 16 anos)\n● 12 a 16/08 — Cia Fantokid’s Teatro de Bonecos (Maringá) | A Moça Bordadeira (40’) – Infantil\n● 19 a 23/08 — Circo Teatro Sem Lona (Maringá) | Porque Dobram os Sinos (35’) – Adulto\n● 26 a 30/08 — Grupo Obragem de Teatro (Curitiba) | Breves Palavras\, Línguas e Outras Vozes (60’) – Adulto \nPrograma de Oficinas Gratuitas \nHistórias que Encantam — Coletivo Fresta (13/06) A oficina Histórias que Encantam: o jogo entre a narrativa e o corpo convida participantes a mergulharem em um universo de imaginação no qual narrativa e expressão corporal se encontram e se potencializam\, explorando como histórias podem ganhar vida por meio do corpo\, da voz e do movimento. A partir do jogo\, do movimento e da escuta\, o corpo torna-se instrumento de criação\, permitindo que cada participante descubra formas próprias de narrar e compartilhar histórias. Assim\, a oficina investiga o encantamento que surge quando imaginação\, presença e criação coletiva se encontram. \nContando histórias\, costurando narrativas — CNX Produções (20/06) Integrando teatro\, música e oralidade\, a proposta nasce de um processo artístico que investiga a criação de narrativas sensíveis como forma de imaginar e construir novos sentidos sobre nossas experiências\, relações e modos de estar no mundo. Acessível a diferentes públicos\, os participantes são convidados a despertar memórias\, compartilhar histórias e refletir sobre temas\, explorando e desenvolvendo a narração cênica por meio do corpo\, da voz e da imaginação. \nIntrodução à Manipulação de Bonecos de Luva — Grupo Pandoron (27/06) A oficina proposta pelo Grupo Pandoron de Teatro tem como objetivo apresentar os conceitos básicos das técnicas de manipulação de bonecos de luva\, por meio de jogos práticos\, exercícios de improvisação e experimentações cênicas. A metodologia parte de um princípio fundamental do teatro de bonecos: o corpo do manipulador como origem do movimento. A partir dessa investigação\, os participantes são convidados a perceber como a mão pode se tornar tão expressiva quanto um boneco convencional. \nPele Cor de Azeitona Escura – Dramaturgia Negra para Infâncias — Grupo Batalhão (04/07) A oficina-vivência é uma pesquisa teórico-prática sobre o teatro negro brasileiro\, abrangendo sua historicidade\, suas poéticas políticas\, suas estéticas\, seus discursos e suas possibilidades dentro do escopo das artes cênicas negras brasileiras voltadas às infâncias. Entre os objetivos da atividade estão investigar\, pela ótica da encruzilhada\, o teatro negro e seus percursos sociohistóricos; promover a compreensão de elementos fundamentais da escrita dramática; estabelecer conexões\, trocas de experiências e diálogos entre pessoas negras advindas de diferentes vivências; e aprofundar questões\, pertinências e urgências sobre as Dramaturgias Negras e os Teatros Negros Brasileiros. \nCorpo-Rio: Corpo\, Memória e Autoficção na Construção do Ator — Grupo Paiol (08/08) A oficina surge da necessidade de ampliar processos formativos em artes cênicas comprometidos com experiências sensíveis\, territoriais e humanas\, compreendendo o corpo não apenas como instrumento técnico\, mas como espaço de memória\, presença\, criação e produção de conhecimento. A atividade promove\nexperiências em que movimento\, palavra\, memória e presença se tornam dispositivos de investigação artística\, permitindo que os participantes construam pequenas cenas\, grafias e narrativas a partir de si mesmos e de suas relações com o território e com o coletivo. \nOficina de Confecção de Bonecos de Espuma — Cia Fantokid’s (15/08) Propõe uma abordagem prática e acessível à arte\, utilizando um material versátil e de fácil manipulação. Ao explorar essa técnica\, os participantes terão a oportunidade de desenvolver habilidades manuais\, estimular a criatividade e a imaginação\, além de entrar em contato com diferentes linguagens artísticas. A oficina\, ministrada por Rô\nFagundes\, profissional com mais de 30 anos de experiência\, também visa fortalecer a autoestima e a confiança dos participantes através do reconhecimento de suas potencialidades e da valorização de suas produções. \nA Análise e a Interpretação do Texto para Encenação Épica — Circo Teatro Sem Lona (22/08) O workshop propõe uma introdução prática e reflexiva aos princípios do Teatro Épico/Dialético desenvolvido por Bertolt Brecht. A atividade busca apresentar ferramentas de leitura\, análise e construção cênica fundamentadas no pensamento brechtiano\, compreendendo o teatro como instrumento de reflexão crítica e transformação social.
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LOCATION:Espaço Obragem – Criação e Compartilhamento Artístico\, Alameda Júlia da Costa\, 204\, no bairro São Francisco\, Curitiba\, PR\, Brazil
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SUMMARY:16ª edição da Bienal de Curitiba
DESCRIPTION:A Bienal de Curitiba reúne mais de 300 artistas de 38 países em exposições e instalações espalhadas pela cidade. \nCom o tema LIMIARES\, a 16ª edição da Bienal Internacional de Curitiba propõe reflexões sobre as transformações do mundo contemporâneo e os limites cada vez mais fluidos entre o humano e o tecnológico\, o natural e o artificial\, o físico e o digital. Consolidada como uma das principais plataformas de arte contemporânea da América Latina\, a mostra reúne artistas\, pesquisadores e curadores de diferentes partes do mundo em uma programação que inclui exposições\, performances\, videoarte\, instalações\, fotografia\, arte sonora e experiências em realidade aumentada. \nO principal núcleo expositivo está instalado no Museu Oscar Niemeyer (MON)\, espaço que mantém uma relação histórica com a Bienal. Entre os destaques desta edição está a exposição “Poéticas da Memória e da Matéria”\, protagonizada pela artista japonesa Chiharu Shiota\, reconhecida internacionalmente por suas instalações imersivas construídas com fios e objetos cotidianos. A artista apresenta obras inéditas criadas especialmente para Curitiba\, incluindo uma instalação de grande escala que utiliza cerca de 300 quilômetros de fios\, considerada a maior obra site-specific da artista já realizada na América do Sul. \nAlém do MON\, a Bienal ocupa diversos espaços culturais de Curitiba. A programação se estende por museus\, centros culturais e áreas urbanas\, incluindo intervenções em terminais de ônibus\, paradas de transporte coletivo e ações em realidade aumentada. A edição também conta com curadores convidados de diferentes países\, fortalecendo o intercâmbio internacional e a diversidade de linguagens artísticas presentes na mostra. \nA 16ª Bienal Internacional de Curitiba – LIMIARES abre ao público em 14 de junho de 2026 e segue até 15 de novembro de 2026. O principal núcleo expositivo está no Museu Oscar Niemeyer (Rua Marechal Hermes\, 999 – Centro Cívico\, Curitiba)\, com ingressos a R$ 36 (inteira) e R$ 18 (meia-entrada). A programação também acontece em espaços como o Museu Paranaense\, Museu da Imagem e do Som do Paraná\, Museu Alfredo Andersen\, Museu da Fotografia\, Museu da Gravura – Memorial de Curitiba\, Museu de Arte Indígena e Museu Municipal de Arte\, entre outros locais da capital paranaense.
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SUMMARY:Mostra Nise da Silveira\, A Revolução pelo Afeto\, na CAIXA Cultural Curitiba
DESCRIPTION:A mostra Nise da Silveira\, A Revolução pelo Afeto estreia em Curitiba no dia 7 de julho\, com entrada gratuita. \nA CAIXA Cultural Curitiba recebe\, a partir do dia 7 de julho\, a mostra Nise da Silveira\, A Revolução pelo Afeto\, exposição que apresenta a trajetória e o legado da médica responsável por transformar a forma de compreender e tratar pessoas com sofrimentos psíquicos no Brasil. Com mais de 150 obras e documentos\, a exposição reúne aspectos históricos\, científicos e artísticos da pesquisa desenvolvida por Nise da Silveira\, além de trabalhos produzidos por artistas do Hospital Psiquiátrico do Engenho de Dentro em diálogo com nomes da arte moderna e contemporânea brasileira\, como Abraham Palatnik\, Lygia Clark\, Alice Brill\, Carlos Vergara\, Leandro Lima e Tiago Sant’Ana. \nEm circulação pelo país desde 2021\, a mostra já passou por diversas cidades e foi visitada por mais de 320 mil pessoas. A exposição propõe uma reflexão sobre a relação entre arte e saúde mental\, destacando a contribuição de Nise da Silveira para a psiquiatria humanizada e para a valorização da expressão artística como instrumento de cuidado. Seu trabalho também deu origem ao Museu de Imagens do Inconsciente\, que reúne mais de 400 mil obras produzidas por pacientes e constitui uma das mais importantes coleções do gênero no mundo. \nAlém da visitação\, a programação inclui atividades formativas gratuitas conduzidas pelo pesquisador Eurípedes Júnior\, que trabalhou diretamente com Nise da Silveira. Entre os destaques estão as oficinas Nise\, uma psiquiatra rebelde (8 de julho)\, Conhecendo o mundo interior (9 de julho) e Ontoecologia: saúde mental e sustentabilidade (10 de julho)\, além da exibição do documentário Emygdio de Barros\, um caminho para o infinito. As inscrições para as atividades são gratuitas\, possuem vagas limitadas e podem ser realizadas pelo site da CAIXA Cultural a partir de 25 de junho. \nA abertura da mostra acontece no dia 7 de julho\, às 19h\, com visita guiada da curadora Isabel Seixas e do pesquisador Eurípedes Júnior. A visitação ocorre de 8 de julho a 11 de outubro\, na CAIXA Cultural Curitiba (Rua Conselheiro Laurindo\, 280 – Centro)\, com entrada gratuita e classificação livre. O espaço funciona de terça-feira a sábado\, das 10h às 20h\, e aos domingos\, das 10h às 19h\, contando com acessibilidade para pessoas com deficiência. Mais informações e inscrições para as oficinas pelo site oficial CAIXA Cultural Curitiba ou pelo perfil oficial no Instagram da @caixaculturalcuritiba e @mostra_nise.
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SUMMARY:7 Mulheres e um Mistério - O Musical estreia em São Paulo
DESCRIPTION:7 Mulheres e um Mistério – O Musical estreia em 31 de julho no 033 Rooftop do Teatro Santander\, com elenco feminino e trama de suspense. \nInspirado na peça 8 Femmes\, do autor francês Robert Thomas\, o espetáculo chega ao Brasil em formato de comédia musical\, com adaptação e canções originais de Anna Toledo. A direção é assinada por Ricardo Grasson e Heitor Garcia\, com direção musical de Thiago Gimenes. A montagem integra a programação comemorativa de 10 anos do Teatro Santander e marca a primeira adaptação brasileira da obra para o teatro musical. \nA trama acompanha sete mulheres reunidas em uma mansão durante a véspera de Natal\, quando um crime inesperado transforma o encontro em um jogo de suspeitas. Isoladas e sem contato com o exterior\, elas passam a investigar o ocorrido enquanto revelam segredos\, mentiras e conflitos pessoais. O elenco reúne nomes como Alessandra Maestrini\, Bruna Guerin\, Laura Castro\, Letícia Soares\, Malu Rodrigues\, Stella Miranda e Verónica Valentino. Além do suspense e do humor\, a adaptação amplia temas presentes no texto original\, como relações de poder\, papéis de gênero e questões sociais. \nO projeto é uma realização da Nosso Cultural\, com correalização da WB Produções. \nA temporada de 7 Mulheres e um Mistério – O Musical acontece de 31 de julho a 4 de outubro\, no Rooftop do Teatro Santander\, em São Paulo (Av. Pres. Juscelino Kubitschek\, 2041). As sessões ocorrem às sextas\, às 20h; sábados\, às 16h e 20h; e domingos\, às 15h e 19h. Os ingressos estão disponíveis online\, e a classificação indicativa é de 12 anos.
URL:https://nanu.blog.br/evento/7-mulheres-e-um-misterio-o-musical-estreia-em-sao-paulo/
LOCATION:Rooftop do Teatro Santander\, Av. Pres. Juscelino Kubitschek\, 2041\, São Paulo\, Brazil
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SUMMARY:Bienal de Teatro Lambe-Lambe chega à 3ª edição
DESCRIPTION:A Bienal de Teatro Lambe-Lambe acontece de 14 a 19 de outubro\, em Curitiba\, com espetáculos\, oficinas e atividades gratuitas. \nA 3ª Bienal de Teatro Lambe-Lambe Brasil transforma Curitiba em palco para uma das linguagens cênicas mais singulares do país entre os dias 14 e 19 de outubro. Criado na Bahia\, em 1989\, por Denise de Santos e Ismine Lima\, o Teatro Lambe-Lambe é uma forma de teatro de animação em miniatura\, apresentada para pequenos grupos ou espectadores individuais. Ao longo de seis dias\, o evento reunirá apresentações\, oficinas\, palestras e laboratórios\, promovendo o intercâmbio entre artistas\, pesquisadores e o público. \nNesta edição\, a programação contará com 20 espetáculos distribuídos por diferentes espaços culturais e logradouros públicos da capital paranaense. Além das apresentações\, a Bienal também investe em ações formativas\, oferecendo atividades voltadas ao aperfeiçoamento artístico e à troca de experiências entre profissionais da área. O evento também se consolida como um espaço de circulação da linguagem\, atraindo companhias\, programadores e produtores culturais interessados em ampliar a presença do Teatro Lambe-Lambe no Brasil e no exterior. \nAs companhias\, produtoras ou artistas independentes interessados em participar deverão inscrever suas propostas por meio de LINK\, até às 23h59 do dia 18 de julho de 2026\, enviando juntamente os documentos solicitados no formulário online. O Edital completo está disponível nas redes sociais oficiais\, pelo @bienal.lambe. Vale ressaltar que companhias e artistas estrangeiros(as) deverão obrigatoriamente ser representados por companhias brasileiras ou produtoras que atendam às disposições que estão no Edital. \nRealizada pela Trágica Cia de Arte\, a Bienal conta com o apoio da Associação de Teatro Lambe-Lambe\, da Associação Brasileira de Teatro de Bonecos (ABTB UNIMA Brasil) e da Associação Paranaense de Teatros de Bonecos (APRTB). O projeto foi aprovado pela Secretaria de Estado da Cultura do Paraná\, por meio do programa Paraná Festivais\, e integra as ações financiadas pela Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura. \nA 3ª Bienal de Teatro Lambe-Lambe Brasil será realizada entre os dias 14 e 19 de outubro\, em diferentes espaços culturais e logradouros públicos de Curitiba. A programação reúne 20 espetáculos\, além de palestras\, oficinas e laboratórios voltados à formação artística. Mais informações podem ser obtidas pelo e-mail bienallambelambe@gmail.com.
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SUMMARY:Tarsila\, A Brasileira\, com Claudia Raia\, chega a Curitiba em outubro
DESCRIPTION:Claudia Raia vive Tarsila\, A Brasileira\, espetáculo com texto e letras de Anna Toledo e José Possi Neto. Em Curitiba de 29/10 a 01/11 no Teatro Guaíra. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nO musical Tarsila\, A Brasileira marca o retorno de Claudia Raia aos palcos de Curitiba em uma produção inspirada na trajetória da artista plástica Tarsila do Amaral\, um dos principais nomes do modernismo brasileiro. A atriz assina a produção e protagoniza o espetáculo\, que tem texto e letras de Anna Toledo e José Possi Neto\, responsável também pela encenação e direção de arte\, além de direção musical de Guilherme Terra. Jarbas Homem de Mello interpreta Oswald de Andrade\, figura importante na vida pessoal e artística da pintora. \nA montagem conduz o público por um panorama da efervescência cultural das primeiras décadas do século XX. A narrativa começa em 1922\, quando Tarsila retorna de Paris e passa a integrar o grupo modernista formado por Anita Malfatti\, Mário de Andrade\, Menotti Del Picchia e Oswald de Andrade. Ao longo da história\, são retratados momentos decisivos da carreira da artista\, como o surgimento do Movimento Antropofágico\, a criação da obra Abaporu e sua convivência com importantes representantes da vanguarda brasileira e internacional. O elenco reúne ainda 21 atores-cantores\, entre eles Keila Bueno\, Renato Caetano\, Ivan Parente\, Liane Maya\, Caru Truzzi\, Matheus Paiva\, Renato Bellini\, Danilo Barbieri\, Fernanda Salla\, Dion Seabra\, Marcos Lanza\, Marilice Cosenza\, Alvinho de Pádua\, Karine Bonifácio\, Larissa Grajauskas\, Estêvão Souza\, Maysa Mundim\, Fernanda Godoy e Guilherme Pereira. \nNa segunda parte do espetáculo\, o foco se volta às transformações vividas por Tarsila após a crise de 1929\, incluindo a perda de seu patrimônio\, a separação de Oswald de Andrade\, a viagem à União Soviética e a fase social de sua pintura. O musical também aborda os desafios enfrentados durante o governo Vargas e mostra como a artista encontrou na arte e na espiritualidade novas formas de ressignificar sua trajetória\, reforçando a importância de sua contribuição para a cultura brasileira. \nTarsila\, A Brasileira será apresentado no Teatro Guaíra\, em Curitiba\, entre os dias 29/10 e 01/11. As sessões acontecem na quinta e sexta-feira\, às 21h; no sábado\, às 16h e 21h; e no domingo\, às 18h. Os ingressos já estão à venda pelo Disk Ingressos\, com valores a partir de R$ 25\, podendo variar conforme o setor escolhido e os descontos disponíveis. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n 
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LOCATION:Teatro Guaíra\, R. XV de NOvembro\, 971\, Centro\, Curitiba\, PR\, Brazil
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